Storia dela notazione musicale | magistrale

Anno accademico 2026-2027

I semestre | 6 cfu (40 ore)
Aula k32 | martedì 12:30-14:30 | mercoledì 12:30-14:30 | giovedì 12:30-14:30 | inizio corso: settembre 2026

La seduzione del segno: il canzoniere Cordiforme

Nel pieno dell’Umanesimo italiano viene realizzato il Codice Cordiforme: un oggetto unico e fuori dagli schemi che, dietro l’apparenza di un raffinato libro di musica dall’insolita forma di cuore, rivela le tensioni culturali, filosofiche e politiche dell’Europa alle soglie della modernità.
Il corso mostrerà i segreti della musica del primo Rinascimento: permettendo di leggere la notazione musicale pre-moderna (notazione bianca) e di decifrare i dettagli nascosti nel segno musicale: non solo quelli utili all’esecuzione odierna, ma anche gli indizi che rivelano i modi di concepire la musica in quegli anni, all’interno di reti di relazioni politiche e culturali che, pur attraverso media diversi, ricalcano le moderne forme di comunicazione.

Partendo dal canzoniere Cordiforme, si comprenderà:
– come la musica veniva usata per comunicare idee, potere e identità;
– come leggere manoscritti antichi e trasformarli in strumenti vivi per l’interpretazione musicale;
– quali strategie compositive si nascondono dietro le canzoni più celebri dell’epoca;
– perché il Rinascimento musicale può ancora parlarci oggi di politica, persuasione e seduzione.

Esame

Frequentanti: L'esame può essere dato in forma tradizionale, oppure attraverso la realizzazione di una comunicazione multimediale (relazione, podcast, video). Le modalità di preparazione dell'esame saranno presentate durante il seminario successivo al corso (la cui partecipazione non è obbligatoria). Il superamento dell'esame assegna 6 cfu, mentre la partecipazione al seminario ne assegna 3.

Non frequentanti: Il programma d'esame va concordato con il docente. È necessario aver seguito il laboratorio Tesi di laurea (musica) o Strim per poter dare l'esame da non frequentanti.

Programma/bibliografia

– Materiali forniti durante il corso
– Davide Daolmi, Storia della musica: Dalle origini al Seicento (Firenze: Le Monnier, 2019)

Programmi dei corsi precedenti | magistrale

 Storia della musica dal Medioevo alla prima Modernità | triennio

Anno accademico 2026-2027

II semestre | 9 cfu (60 ore)
Aula [a definire] | [giorni e orari da definire] | inizio corso: febbraio 2027

L'armonia delle sfere

Accanto agli snodi chiave della storia della musica pre-barocca (parte istituzionale) il corso presenterà i rapporti fra musica e cosmologia che hanno dato vita al mito dell’armonia delle sfere, dalla filosofia antica alla teoria musicale del Seicento, indagando il rapporto simbolico tra numeri, cosmologia e struttura del suono (parte monografica).

Il corso comprende:
A (propedeutica): Nozioni di metrica e teoria musicale
B (istituzionale): Episodi significativi della storia della musica medievale e rinascimentale.
C (monografica): Le speculazioni attorno all’armonia del cosmo di greci a Keplero.

Chi porta l’esame da 6 cfu può trascurare la parte A della bibliografia.

Tutte le informazioni su corse ed esame sono alla pagina: https://www.examenapium.it/daolmi/#meri

Programma/bibliografia

A. Nozioni propedeutiche

Acquisite per iniziativa personale o frequentando il laboratorio Formazione musicale di base. Dispense consigliate:

– Pagine on line di teoria musicale, da Ottó Károlyi, La grammatica della musica, Torino: Einaudi, 1969, pp. 19-64.

– Pagine on line di metrica italiana, da Carmelo A. Sambugar, Armonia e stile, Firenze: La nuova Italia, 1966, pp. 6-7, 10-11, 436-453.

B. Parte istituzionale

– Davide Daolmi, Storia della musica: Dalle origini al Seicento, Firenze: Le Monnier, 2019

– Il volume può essere implementato dalla dispensa on line Temporum stirpis musica.

C. Parte monografica

– Materiali forniti durante il corso

Bibliografia aggiuntiva per i non frequentanti

– Jamie James, The music of the spheres, London: Abacus, 1993.

Esame

L'esame da 6 cfu prevede l'esclusione della parte A. La bibliografia della parte C è aggiuntiva e obbligatoria solo per i non frequentanti. L'esame, per tutti, prevede un colloquio orale in cui il candidato deve portare, oltre al programma indicato, un approfondimento a piacere* relativo alla storia della musica prima del 1600 preparato su testi selezionati dal candidato e diversi da quelli adottati nel corso.

* Si tratta di scegliere un argomento (un brano, un genere, una forma, un autore, una circostanza storica…) di cui s’è fatto cenno durante il corso (o presente nel manuale) e su cui il candidato voglia fare una piccola ricerca, da esporre in pochi minuti e su cui potrò fare domande (il lavoro non è necessario sia scritto). Oltre alla precisione della presentazione valuterò anche l’originalità della scelta (apprezzate chiavi di lettura personali, purché documentate). Vanno esclusi temi ampi, che si sviluppano nel tempo o dai confini poco definiti: più l'argomento è piccolo e circoscritto meglio è (mi permette di valutare la capacità di approfondimento). Se decidete di proporre un brano musicale, vanno conosciute fonti (musiche ed eventuali altre testimonianze) ed esecuzioni moderne. Indispensabili per qualunque argomento almeno un paio di riferimenti bibliografici cui avete avuto diretto accesso.

Programmi dei corsi precedenti | triennio

 Link utili

Certificazioni riconosciute per l'inglese

Certificazioni riconosciute per l'italiano

Test linguistico d'ingresso

Consegna piani di studio

Social media policy

Beni Culturali (L-1)

Referenti e contatti

Elenco insegnamenti

Valutazione carriera pregressa

— Piano di studio cartaceo: iscrizione 2018-21 | iscrizione 2012-17

Musica Culture Media Performance (LM-45)

Presentazione (maggio 2022)

Referenti e contatti

Elenco insegnamenti | Piano didattico

Elenco insegnamenti presso il Conservatorio

Requisiti d'accesso laurea magistrale in Musica Culture Media Performance (LM-45) | (alter)

Iscrizione studenti internazionali

Certificazioni riconosciute per l'italiano

Riconoscimento stages/tirocini

Informazioni per iscriversi a un corso singolo | Corso singolo per studenti internazionali

Istituzioni riconosciute a rilasciare titoli Afam

— Tutor studenti LM-45: mus.bc@unimi.it

— Info studenti internazionali: international.students@unimi.it (resp. Monica Delù)

— Per discostamenti: Daniela Adamuccio

— Info Slam: Marco Mori (per l'italiano: Arianna Bianchin)